Укажите контакты для связи и я перезвоню вам
Нажимая на кнопку «Жду звонка», вы соглашаетесь с политикой конфиденциальности.
СМИ обо мне
ВЫСТАВКА КУЛЬТУРЫ И ИСКУССТВА, 2024, ПЕКИН, КИТАЙ
12-15 июня 2024г. проходил большой международный фестиваль, посвященный культуре и искусству, в столице Китая - Пекине.
Это масштабное мероприятие 👍⭐️⭐️⭐️, в котором приняли участники работники культуры, художники, скульпторы и другие творческие личности.
Я отправила свою картину вместе с G Gallery. Арт директор Кристина Ланцова побывала в Китае и представила российских художников. 👍🤝
Это масштабное мероприятие 👍⭐️⭐️⭐️, в котором приняли участники работники культуры, художники, скульпторы и другие творческие личности.
Я отправила свою картину вместе с G Gallery. Арт директор Кристина Ланцова побывала в Китае и представила российских художников. 👍🤝
Рецензия на цветочные картины Ольги Бекетовой от искусствоведа Марины Гавриченко
Санкт-Петербург
Тема «Цветов» в живописи была актуальна во все века, это как отдельный вид творчества, возникший еще в XVII веке. Традиция изображения цветов в разных культурах на протяжение нескольких веков протекала по-разному. Спустя три сотни лет, заметный вклад в развитие жанра внесла школа импрессионистов. Удивительные цветочные натюрморты, словно исчезающие ощущение ирреальности изображения.
Работы очаровывают зрителей своей красотой, подтверждая притягательность к цветам как предмета художественного вдохновения.
Рассматривая серию работ “Цветы” Ольги Бекетовой, мы видим яркий пример импрессионистического подхода в каждой работе, отражение изменчивости окружающей реальности, изменения воздуха, теней и света, подчеркивающей чистотой цвета.
Художница пытается уловить ускользающее мгновение и запечатлеть настроение данного момента. Предпочтения Ольги писать с натуры, вносит свое первое личное восприятие, открытые цвета, изобилия света, буквально выхватывая сиюминутность момента. Отсутствие композиционного центра делает каждый цветок прекрасным по-своему, он является средством художественной выразительности всего букета, нет ничего лишнего все так как создала природа. Передавая определенное состояние времени года, с использованием разной цветовой палитры — это отделяет буквально каждую работу.
Художница демонстрирует свой подход к изображению цветов, и, тем самым, вносит свой вклад в богатую традицию цветочной живописи, своим уникальным видением и творческим восприятием.
Художница демонстрирует свой подход к изображению цветов, и, тем самым, вносит свой вклад в богатую традицию цветочной живописи, своим уникальным видением и творческим восприятием.
Пользуясь классическими приемами в живописи, мы улавливаем сходство цветов с их индивидуальный признаками. Маки — локальные красные лепестки на длинном тонком стебли, гортензии буквально напоены светом и цветом, цветение яблони подчеркивается девственно чистым белым цветом на фоне синего неба. Конечно, невозможно не оценить и технические приемы художницы в написание картин и провести параллель с французским художником, одного из представителей импрессионистского движения Эдгара Дега и его “Танцовщиц”. В каждой из них Дега стремился уловить мир граций и красоты, его пастельная техника оживляет момент действия, асимметричность композиции и обрезанные края создают ощущения мгновенности.
«Цветы» художницы Ольги Бекетовой воссоздают мир граций, красоты и композиционного действа на холсте, они как балерины кружатся в пируэте. Используя смешанные техники, обостряя прозрачность цвета и его плывучесть сходно с французским художником. Каждый цветок Ольги Бекетовой передают мимолётную красоту в естественной обстановке, выполненной в светящейся полупрозрачной технике с чистыми цветовыми отношениями.
«Цветы» художницы Ольги Бекетовой воссоздают мир граций, красоты и композиционного действа на холсте, они как балерины кружатся в пируэте. Используя смешанные техники, обостряя прозрачность цвета и его плывучесть сходно с французским художником. Каждый цветок Ольги Бекетовой передают мимолётную красоту в естественной обстановке, выполненной в светящейся полупрозрачной технике с чистыми цветовыми отношениями.
Моя поездка в Стамбул на ArtContact 2024
В этом году я не участвовала в выставке, но съездила, чтобы посмотреть арт, встретиться с художниками Академии художеств имени Ильи Репина, поздороваться с организатором выставки Бильгин-беем и просто насладиться Стамбулом.
Международная арт-ярмарка «АртКонтакт Стамбул» — одна из самых значимых арт-ярмарок Турции и составляет серьезную конкуренцию выставке в Турции İstanbul Contemporary.
Международная арт-ярмарка «АртКонтакт Стамбул» — одна из самых значимых арт-ярмарок Турции и составляет серьезную конкуренцию выставке в Турции İstanbul Contemporary.
Участие в АртАнкаре 2024
Как всегда прошло отлично!
Ежегодная престижная международная выставка современного искусства. Проходит в главном выставочном центре столицы Турции «Конгрессум» «Арт Анкара».
На ярмарке традиционно представлены произведения живописи, скульптуры, фотографии, видео и цифрового искусства, инсталляции и многие другие формы художественного выражения, являющиеся результатом тщательного отбора Отборочной комиссией.
Интвервью в АртМосковия
Статья в журнале АртМосковия
Ольга БЕКЕТОВА: «Картины – это отражение нашей жизни. И пусть они будут яркими и незабываемыми»
ArtConnect, Стамбул, Турция 2023
Интервью для Федерации за Всеобщий Мир.
Анкара: Культурные связи и художественное вдохновение глазами Посла мира
Я – человек мира. Я не чувствую барьеров и границ в своем творчестве и при общении с другими людьми. Мир – это люди, и пусть мы говорим на разных языках, нас объединяют общие культурные ценности.
Экспозиция современных художников "Российское Арт-Шоу в Анкаре" открылась в выставочном зале газеты "Джумхуриет". Это событие собрало свыше ста участников и привлекло внимание как деятелей культуры турецкой столицы, так и представителей зарубежных стран, продвигая искусство и культурный обмен между нациями.
Выставка доступна для посещения до середины сентября, предоставляя всем желающим возможность насладиться уникальными произведениями искусства. Глава Русского дома в Анкаре, Александр Сотниченко, выразил признательность турецкой газете за сотрудничество с Русским домом и рассказал о российских художниках, которые привезли свои полотна в Анкару, чтобы подарить городу части своего творчества.
Важной частью деятельности Русского дома в Анкаре является укрепление связей между Россией и Турцией в сфере культуры. Руководитель фонда "Джумхуриет" Ышык Кансу подчеркнул значимость этого взаимодействия и выразил намерение продолжать дружбу с Русским домом. Это событие стало частью богатой культурной программы, которая способствует развитию дружественных отношений между странами и народами.
Федерация за всеобщий мир взяла интервью у участника выставки Ольги Бекетовой, которая активно поддерживает Международную ассоциацию работников искусства и культуры за мир (IAACP).
- Какие эмоции и впечатления вы испытали, участвуя в "Российском Арт-Шоу в Анкаре"? Какие основные идеи и темы ваших работ на этой выставке?
Я рада каждой выставке J. Это всегда для меня возможность общения со зрителем через картины. Эта выставка была меня особенной по ряду причин: во-первых, сама газета Джумхуриет – старейшая в Турции, скоро ей исполнится 100 лет (!). Она знаковая, и выставлять картины в культурном зале одной из главных изданий Турции – это честь для меня.
Во-вторых, мне особенно приятно сотрудничать с Русским домом в Анкаре, при поддержке которого была организована данная выставка. Руководитель Россотрудничества Александр Сотниченко и его команда много делают для укрепления русско-турецких отношений и развития культуры.
Если говорить об идее, то картины были подобраны по национальному колориту. Нам было важно создать атмосферу русской культуры, подчеркнуть национальный дух. Именно поэтому я подобрала такие картины как «Русская краса», «Полевые цветы» и др.
- В ваших работах присутствуют мотивы разных культур и наций. Какие идеи и сообщения вы хотите донести до зрителей через эту многогранную палитру образов?
Я – человек мира. Я не чувствую барьеров и границ в своем творчестве и при общении с другими людьми. Мир – это люди, и пусть мы говорим на разных языках, нас объединяют общие культурные ценности.
При этом мне нравится подчеркивать национальные особенности в одежде, сюжетах моих картин. Для меня работа с этнической темой – это попытка объединить, как бы «соткать» единое полотно образов, показать их красоту, уникальность и при этом единство и гармонию.
Я с замираем сердца рассматриваю узоры, национальные предметы интерьера, аутентичные предметы искусства. Меня это вдохновляет.
- Какие художники и стили искусства оказали влияние на ваше творчество?
О, это большая «компания» J. Одни художники являются для меня источником вдохновения в плане цвета, например, Марк Ротко, Караваджо, Василий Кандинский. Современница Хоуп Ганглофф - для меня пример работы с линией.
Я испытываю трепет от декоративных элементов и образов Густава Климта.
Малевич для меня образец всеобъемлющего подхода к искусству, его манифесты и работы - это целая наука.
Энди Уорхол - глубина в кажущейся простоте картин, которая не перестает меня удивлять.
Я могу бесконечно перечислять имена. Конечно, импрессионисты и пост импрессионисты – пример работы с цветом и передачи чувствам и эмоций через них.
И отдельно выделю творчество Ван Гога. Его картины всегда перед моими глазами. Мечтаю попасть в его музей в Нидерландах.
- Как вы видите роль искусства в укреплении дружбы между народами и разрушении границ?
Я уверена, что искусство – это единственный «клей», которым можно соединить все вокруг: культуры, нации, народы вне зависимости от обстоятельств.
- Ваше искусство призывает к искренности, свободе и экспрессии. Какие ценности и эмоции вы хотите передать через свои картины?
Я скажу словами моих коллекционеров и зрителей: «радость, юность, энергия, счастье, позитив…». Именно про эти эмоции мне пишут и говорят на выставках и в комментариях к картинам.
Ценности, которые сопровождают меня и помогают мне в жизни это: свобода, смелость, радость, искренность, терпение, верность себе и своим идеям. У меня есть серия картин, каждая из которых выражает одну ценность. На полотнах каждая ценность представлена в виде женского образа. С ними я ездила в Анкару в 2023. Это яркая серия.
Практически все картины сейчас находятся в частных коллекциях.
- Какие планы и инициативы вы планируете реализовать в будущем в сфере искусства и культуры?
Мне предстоит участие еще в 2 выставках осенью. Первая выставка будет организована в честь дня рождения Турецкой Республики в галерее при резиденции Портакал Чечеги (Portakal Çiceği) по приглашению известного турецкого мецената и коллеционера Ахмета Шахина. Я уже участвовала в выставке в данной резиденции в 2022 году и это выставка также большая честь для меня.
Второе мероприятие – это фестиваль русско-турецкой культуры «Russian - Turkish Week of Culture and Art». Фестиваль организован арт директором галереей G gallery Кристиной Ланцовой и международным арт куратором Екатериной Самитиной при содействии Русского дома и Университета Анкары.
Обе выставки пройдут в Анкаре.
Я также планирую выставки в других городах Турции: Стамбул и Анталия.
И в планах участие в выставках в других странах. Но пока идут переговоры.
- Вы не только художник, но и активно поддерживаете других художников и организуете культурные события. Какая миссия и посыл лежит в основе ваших усилий?
Я получаю удовольствие, видя, как развиваются художники, наблюдая их успех. Они своим успехом вдохновляют меня. Это как замкнутый цикл: ты делишься знаниями, поддерживаешь, вдохновляешь, помогаешь и тебе помогают и вдохновляют.
Мне часто пишут художники и спрашивают совета. Я с удовольствием его даю, подсказываю, делюсь опытом.
Они развиваются и это делает их свободнее и счастливее. И мир таким образом становится счастливее. А ведь мир – и есть мы, каждый по отдельности и все вместе.
Я – человек мира. Я не чувствую барьеров и границ в своем творчестве и при общении с другими людьми. Мир – это люди, и пусть мы говорим на разных языках, нас объединяют общие культурные ценности.
Экспозиция современных художников "Российское Арт-Шоу в Анкаре" открылась в выставочном зале газеты "Джумхуриет". Это событие собрало свыше ста участников и привлекло внимание как деятелей культуры турецкой столицы, так и представителей зарубежных стран, продвигая искусство и культурный обмен между нациями.
Выставка доступна для посещения до середины сентября, предоставляя всем желающим возможность насладиться уникальными произведениями искусства. Глава Русского дома в Анкаре, Александр Сотниченко, выразил признательность турецкой газете за сотрудничество с Русским домом и рассказал о российских художниках, которые привезли свои полотна в Анкару, чтобы подарить городу части своего творчества.
Важной частью деятельности Русского дома в Анкаре является укрепление связей между Россией и Турцией в сфере культуры. Руководитель фонда "Джумхуриет" Ышык Кансу подчеркнул значимость этого взаимодействия и выразил намерение продолжать дружбу с Русским домом. Это событие стало частью богатой культурной программы, которая способствует развитию дружественных отношений между странами и народами.
Федерация за всеобщий мир взяла интервью у участника выставки Ольги Бекетовой, которая активно поддерживает Международную ассоциацию работников искусства и культуры за мир (IAACP).
- Какие эмоции и впечатления вы испытали, участвуя в "Российском Арт-Шоу в Анкаре"? Какие основные идеи и темы ваших работ на этой выставке?
Я рада каждой выставке J. Это всегда для меня возможность общения со зрителем через картины. Эта выставка была меня особенной по ряду причин: во-первых, сама газета Джумхуриет – старейшая в Турции, скоро ей исполнится 100 лет (!). Она знаковая, и выставлять картины в культурном зале одной из главных изданий Турции – это честь для меня.
Во-вторых, мне особенно приятно сотрудничать с Русским домом в Анкаре, при поддержке которого была организована данная выставка. Руководитель Россотрудничества Александр Сотниченко и его команда много делают для укрепления русско-турецких отношений и развития культуры.
Если говорить об идее, то картины были подобраны по национальному колориту. Нам было важно создать атмосферу русской культуры, подчеркнуть национальный дух. Именно поэтому я подобрала такие картины как «Русская краса», «Полевые цветы» и др.
- В ваших работах присутствуют мотивы разных культур и наций. Какие идеи и сообщения вы хотите донести до зрителей через эту многогранную палитру образов?
Я – человек мира. Я не чувствую барьеров и границ в своем творчестве и при общении с другими людьми. Мир – это люди, и пусть мы говорим на разных языках, нас объединяют общие культурные ценности.
При этом мне нравится подчеркивать национальные особенности в одежде, сюжетах моих картин. Для меня работа с этнической темой – это попытка объединить, как бы «соткать» единое полотно образов, показать их красоту, уникальность и при этом единство и гармонию.
Я с замираем сердца рассматриваю узоры, национальные предметы интерьера, аутентичные предметы искусства. Меня это вдохновляет.
- Какие художники и стили искусства оказали влияние на ваше творчество?
О, это большая «компания» J. Одни художники являются для меня источником вдохновения в плане цвета, например, Марк Ротко, Караваджо, Василий Кандинский. Современница Хоуп Ганглофф - для меня пример работы с линией.
Я испытываю трепет от декоративных элементов и образов Густава Климта.
Малевич для меня образец всеобъемлющего подхода к искусству, его манифесты и работы - это целая наука.
Энди Уорхол - глубина в кажущейся простоте картин, которая не перестает меня удивлять.
Я могу бесконечно перечислять имена. Конечно, импрессионисты и пост импрессионисты – пример работы с цветом и передачи чувствам и эмоций через них.
И отдельно выделю творчество Ван Гога. Его картины всегда перед моими глазами. Мечтаю попасть в его музей в Нидерландах.
- Как вы видите роль искусства в укреплении дружбы между народами и разрушении границ?
Я уверена, что искусство – это единственный «клей», которым можно соединить все вокруг: культуры, нации, народы вне зависимости от обстоятельств.
- Ваше искусство призывает к искренности, свободе и экспрессии. Какие ценности и эмоции вы хотите передать через свои картины?
Я скажу словами моих коллекционеров и зрителей: «радость, юность, энергия, счастье, позитив…». Именно про эти эмоции мне пишут и говорят на выставках и в комментариях к картинам.
Ценности, которые сопровождают меня и помогают мне в жизни это: свобода, смелость, радость, искренность, терпение, верность себе и своим идеям. У меня есть серия картин, каждая из которых выражает одну ценность. На полотнах каждая ценность представлена в виде женского образа. С ними я ездила в Анкару в 2023. Это яркая серия.
Практически все картины сейчас находятся в частных коллекциях.
- Какие планы и инициативы вы планируете реализовать в будущем в сфере искусства и культуры?
Мне предстоит участие еще в 2 выставках осенью. Первая выставка будет организована в честь дня рождения Турецкой Республики в галерее при резиденции Портакал Чечеги (Portakal Çiceği) по приглашению известного турецкого мецената и коллеционера Ахмета Шахина. Я уже участвовала в выставке в данной резиденции в 2022 году и это выставка также большая честь для меня.
Второе мероприятие – это фестиваль русско-турецкой культуры «Russian - Turkish Week of Culture and Art». Фестиваль организован арт директором галереей G gallery Кристиной Ланцовой и международным арт куратором Екатериной Самитиной при содействии Русского дома и Университета Анкары.
Обе выставки пройдут в Анкаре.
Я также планирую выставки в других городах Турции: Стамбул и Анталия.
И в планах участие в выставках в других странах. Но пока идут переговоры.
- Вы не только художник, но и активно поддерживаете других художников и организуете культурные события. Какая миссия и посыл лежит в основе ваших усилий?
Я получаю удовольствие, видя, как развиваются художники, наблюдая их успех. Они своим успехом вдохновляют меня. Это как замкнутый цикл: ты делишься знаниями, поддерживаешь, вдохновляешь, помогаешь и тебе помогают и вдохновляют.
Мне часто пишут художники и спрашивают совета. Я с удовольствием его даю, подсказываю, делюсь опытом.
Они развиваются и это делает их свободнее и счастливее. И мир таким образом становится счастливее. А ведь мир – и есть мы, каждый по отдельности и все вместе.
коллекция Vintage Art в золоте и серебре от художника Ольги Бекетовой
О коллекции Vintage в золоте и серебре
Обращаясь к одному из устойчивых и неизменно востребованному жанру, созданному в достаточно отдаленном прошлом «цветы и птицы» («Хуаняо»), в Китайской пейзажной живописи, Ольга Бекетова в серии работ «Винтаж в золоте и серебре», создает своё поэтически-гармоничное, нежное и меланхоличное настроение, которое нас переносит в мир райского сада.
Безусловно ощущения живой и весьма плодотворной связи с прошлым отнюдь не препятствует поискам нового. Ольга в своих работах создает свою живописную «мазковую» технику исполнения, экспрессия мазка рождает ощущение трепетности, вибрации и живости мотива. Герои картин на локальном фоне буквально оживают, размашистость движения кисти дает почувствовать динамику жизни природы, создаёт ощущения внезапной подхваченности мотива, столь характерные для мастеров китайской живописи XVI века - Сюй Вэя,Ши Тао.. и для художников XX столетия- Ци Байши, Пань Тяньшоу и т.д.
Цветовая гармония произведений усиливает интенсивность колорита, вызывает ощущения единой целостности картины и изначального совершенства, наполненного вечностью и бесконечной мудростью. «Разговор по душам», «Там, где вечное лето», «Райские птицы», «В золотом саду» и т.д, в название этих работ уже вложено священное духовное состояние души.
Воссоздавая образ природы со всей ее эмоциональной и философской глубиной, художнице удается отразить всю полноту своего мироощущения.
Сознавая свою причастность к современности Ольга Бекетова сохраняя глубокую приобщенность к традициям, вносит свою новизну в выраженной творческой манере исполнения и демократизации жанровой тематики.
«Раскрывать современное, пользуясь древним»
Ши Тао.
Обращаясь к одному из устойчивых и неизменно востребованному жанру, созданному в достаточно отдаленном прошлом «цветы и птицы» («Хуаняо»), в Китайской пейзажной живописи, Ольга Бекетова в серии работ «Винтаж в золоте и серебре», создает своё поэтически-гармоничное, нежное и меланхоличное настроение, которое нас переносит в мир райского сада.
Безусловно ощущения живой и весьма плодотворной связи с прошлым отнюдь не препятствует поискам нового. Ольга в своих работах создает свою живописную «мазковую» технику исполнения, экспрессия мазка рождает ощущение трепетности, вибрации и живости мотива. Герои картин на локальном фоне буквально оживают, размашистость движения кисти дает почувствовать динамику жизни природы, создаёт ощущения внезапной подхваченности мотива, столь характерные для мастеров китайской живописи XVI века - Сюй Вэя,Ши Тао.. и для художников XX столетия- Ци Байши, Пань Тяньшоу и т.д.
Цветовая гармония произведений усиливает интенсивность колорита, вызывает ощущения единой целостности картины и изначального совершенства, наполненного вечностью и бесконечной мудростью. «Разговор по душам», «Там, где вечное лето», «Райские птицы», «В золотом саду» и т.д, в название этих работ уже вложено священное духовное состояние души.
Воссоздавая образ природы со всей ее эмоциональной и философской глубиной, художнице удается отразить всю полноту своего мироощущения.
Сознавая свою причастность к современности Ольга Бекетова сохраняя глубокую приобщенность к традициям, вносит свою новизну в выраженной творческой манере исполнения и демократизации жанровой тематики.
9- 12 марта 2023, ArtAnkara (Анкара, Турция)
Скоро-скоро улечу в Стамбул на выставку Art Connect 2023! УРА!
Ярмарка проходит с Стамбуле, который, хоть и не является официальной столицей Турции, но, безусловно, самый крупный (Стамбул по численности населения превышает Москву), известный, туристический и «артовский» город Турции.
Именно в Стамбуле проходит самая насыщенная арт-жизнь страны, здесь множество галерей, коллекционеров, известных художников, а АртКонтакт — «вишенка на торте» этого арт-пространства. Эта арт-ярмарка проходит раз в году и собирает все «сливки» арт-тусовки — лучшие галереи страны представляют своих лучших художников, ВСЕ коллекционеры и кураторы обязательно съезжаются, чтобы лично посмотреть каждую работу, богема, блогеры, пресса, топы в бизнесе и культурные деятели вносят АртКонтакт в список «обязательно к посещению».
АртКонтакт проходит в красивом и стильном пространстве, что тоже «задаёт тон» и высокий статус ярмарки. При этом выставочный центр достаточно вместительный, чтобы самые топовые галереи могли взять большие стенды и показать себя, но и не настолько огромный, чтобы зрители устали от объёмов выставки и не уделяли должного внимания каждой представленной галерее.
В 2023 году ярмарка будет проходить 3-й раз, но она уже однозначно входит в «топ 3» самых значимых арт-ярмарок Турции.
ArtAnkara 2023
9- 12 марта 2023, ArtAnkara (Анкара, Турция)
Это моя первая ярмарка. Свой стенд я посвятила моим ценностям, которые помогают мне в жизни и творчестве: Свобода, Вдохновение, Радость, Искренность, Преданность делу, Доверие и Терпение. Мои идеи я выразила через героинь на полотнах. Какие-то из них выдуманные, а какие-то взяты из реальной жизни. Каждая героиня олицетворяет собой одну ценность.
Я благодарю за организацию стенда российских художников галерею G gallery и ее арт-директора Кристину Ланцову, а также арт куратора Катю Самитину и, конечно, Русский дом в Анкаре и его руководителя Александра Сотниченко.
Меня покорило восточное гостеприимство, открытость посетителей и тот теплый прием, который нам был оказан.
Это моя первая ярмарка. Свой стенд я посвятила моим ценностям, которые помогают мне в жизни и творчестве: Свобода, Вдохновение, Радость, Искренность, Преданность делу, Доверие и Терпение. Мои идеи я выразила через героинь на полотнах. Какие-то из них выдуманные, а какие-то взяты из реальной жизни. Каждая героиня олицетворяет собой одну ценность.
Я благодарю за организацию стенда российских художников галерею G gallery и ее арт-директора Кристину Ланцову, а также арт куратора Катю Самитину и, конечно, Русский дом в Анкаре и его руководителя Александра Сотниченко.
Меня покорило восточное гостеприимство, открытость посетителей и тот теплый прием, который нам был оказан.
3 апреля 2023 -
Интервью Федерации за всеобщий мир
Рассказываю об опыте участия в ArtAnkara, делюсь планами и вдохновением.
Отличная получилась беседа об искусстве и не только :)
Смотреть интервью
Отличная получилась беседа об искусстве и не только :)
Смотреть интервью
9- 12 марта 2023, ArtAnkara (Анкара, Турция)
Участие в ArtAnkara 2023
https://www.kp.ru/daily/27476/4732839/
Это моя первая ярмарка. Свой стенд я посвятила моим ценностям, которые помогают мне в жизни и творчестве: Свобода, Вдохновение, Радость, Искренность, Преданность делу, Доверие и Терпение. Мои идеи я выразила через героинь на полотнах. Какие-то из них выдуманные, а какие-то взяты из реальной жизни. Каждая героиня олицетворяет собой одну ценность.
Я благодарю за организацию стенда российских художников галерею G gallery и ее арт-директора Кристину Ланцову, а также арт куратора Катю Самитину и, конечно, Русский дом в Анкаре и его руководителя Александра Сотниченко.
Меня покорило восточное гостеприимство, открытость посетителей и тот теплый прием, который нам был оказан.
Это моя первая ярмарка. Свой стенд я посвятила моим ценностям, которые помогают мне в жизни и творчестве: Свобода, Вдохновение, Радость, Искренность, Преданность делу, Доверие и Терпение. Мои идеи я выразила через героинь на полотнах. Какие-то из них выдуманные, а какие-то взяты из реальной жизни. Каждая героиня олицетворяет собой одну ценность.
Я благодарю за организацию стенда российских художников галерею G gallery и ее арт-директора Кристину Ланцову, а также арт куратора Катю Самитину и, конечно, Русский дом в Анкаре и его руководителя Александра Сотниченко.
Меня покорило восточное гостеприимство, открытость посетителей и тот теплый прием, который нам был оказан.
Статья в журнале АртМосковия
Ольга БЕКЕТОВА: «Картины – это отражение нашей жизни. И пусть они будут яркими и незабываемыми»
Эстетика женской аутентичности, цветочных композиций звучат чистым цветом, притягивают динамичным мазком и завораживают зрителя на холстах современной художницы Ольги Бекетовой...
Прочитать всю статью
8 - 18 сентября июля -2022, G gallery Самара
Моя первая персональная выставка "Live. Dream. Create" G gallery, Самара
10 июля -21 июля 2022
Сочи
Выставка «COLOR WAVE» в галерее "Arton" (Сочи, Россия)
28 сентября 2022
Интервью Федерации за всеобщий мир
В рамках программы о культурном наследии обсуждаем с Дмитрием Самко и Екатериной Самитиной вопросы культуры и искусства. Рассказываю про мой проект Дети мира.
Смотреть интервью
Смотреть интервью
10 июля -21 июля 2022
Сочи
Выставка «COLOR WAVE» в галерее "Arton" (Сочи, Россия)
Галерея Arton отобрала мою работу для участия в выставке Color Wave. И я этому очень рада. Морская тема мне всегда была близка. Я выросла на Камчатке, омываемой морем и океаном. Я много писала и пишу морских работ. Море меня волнует, вдохновляет и наполняет.
И плюс, конечно, город Сочи. У меня не было выставок в этом городе и эта будет первая. Фотоотчет о поездке обязательно опубликую позже в ленте.
И плюс, конечно, город Сочи. У меня не было выставок в этом городе и эта будет первая. Фотоотчет о поездке обязательно опубликую позже в ленте.
11 июня -26 августа 2022
Москва
Выставка «Ух ты!» в государственной галерее "Здесь на Таганке" (Москва, Россия)
Две мои картины были отобраны для участия в выставке "Ух, ты!" в галерее "Здесь на Таганке". Это яркая, экспрессивная выставка, собравшая более сотни работ современных художников.
Галерея входит в объединение галерей Москвы.
Каждая их выставка - это важное событие в творческой жизни.
Галерея входит в объединение галерей Москвы.
Каждая их выставка - это важное событие в творческой жизни.
13-15 мая 2022
Самара
Выставка яхт-клуба «Ласточка»
В мае мне посчастливилось участвовать в выставке яхт клуба «Ласточка».
Я принимала участие как художник и как один из организаторов.
Нам удалось собрать более 30 красочных работ по теме Вода и пейзажи.
Огромная благодарность яхт клубу «Ласточка» и современной галерее G gallery, с которой я сотрудничаю.
Лично выставку мне посетить не удалось, я была в Москве в это время, поддерживала команду КВН дочери. Но мои картины там побывали, чему я очень рада.
Вскоре, кстати, одна из работ уехала на ПМЖ в Санкт-Петербург в чудесную семью.
Я принимала участие как художник и как один из организаторов.
Нам удалось собрать более 30 красочных работ по теме Вода и пейзажи.
Огромная благодарность яхт клубу «Ласточка» и современной галерее G gallery, с которой я сотрудничаю.
Лично выставку мне посетить не удалось, я была в Москве в это время, поддерживала команду КВН дочери. Но мои картины там побывали, чему я очень рада.
Вскоре, кстати, одна из работ уехала на ПМЖ в Санкт-Петербург в чудесную семью.
27 апреля - 26 июля 2022
Москва
Выставка "Цветы и только" в ВДНХ
Какое счастье стать членом команды художников-участников этой выставке под руководством куратора Елены Ковылиной. Я очень горжусь участием и мне радостно поделиться с вами этим событием и эмоциями, которые меня переполняют.
Разные видения цветов и их композиций, атмосфера праздника, огромное пространство, полное света, талант художников, яркие работы - здесь есть все.
Для выставки была отобрана одна моя работа. Я ее очень люблю, она же участвовала в Artfair Russia 2022. И сразу после ярмарки уехала в ВДНХ. Вот такая путешественница:)
Разные видения цветов и их композиций, атмосфера праздника, огромное пространство, полное света, талант художников, яркие работы - здесь есть все.
Для выставки была отобрана одна моя работа. Я ее очень люблю, она же участвовала в Artfair Russia 2022. И сразу после ярмарки уехала в ВДНХ. Вот такая путешественница:)
апрель 2022
Самара
Благотворительный аукцион в арт-лифте "Браташ"
Я часто участвую в благотворительных аукционах и иногда организую их.
Этот аукцион проводился для сбора средств на протезирование для детей с ограниченными возможностями. И я была рада, что мою работу приобрели, и я смогла таким образом помочь.
На фотографии картина, которая была продана.
Этот аукцион проводился для сбора средств на протезирование для детей с ограниченными возможностями. И я была рада, что мою работу приобрели, и я смогла таким образом помочь.
На фотографии картина, которая была продана.
Samara Space Week Международная выставка-фестиваль
15 апреля - 25 апреля 2022
Москва
Москва
Благодарим партнеров SamaraSpaceWeek:
Информационный портал Артвести – федеральный информационный портал России.
https://artvesti.ru/
Федерация за всеобщий мир - всемирное движение послов мира при собрании ООН
https://eurasia.upf.org/
Самарский Областной Художественный Музей
https://artmus.ru/
Галерея G gallery
г. Самара, ул. Алексея Толстого, 75
Информационный портал Артвести – федеральный информационный портал России.
https://artvesti.ru/
Федерация за всеобщий мир - всемирное движение послов мира при собрании ООН
https://eurasia.upf.org/
Самарский Областной Художественный Музей
https://artmus.ru/
Галерея G gallery
г. Самара, ул. Алексея Толстого, 75
Это моя отдельная гордость, выставка, которую мы организовали вместе с напарницей и коллегой Катей Самитиной. Здесь я была участником, куратором и организатором одновременно :)
Нам удалось собрать более 30 работ талантливых художников по всему миру (Россия, Южная Корея, Англия, Германия, Канада и др).
Экспозиция была объединена темой Космос.
Вернисаж выставки прошел в Самарском Областном Художественном Музее. Благодарим Аллу Шахматова, директора музея, за помощь и поддержку в организации встречи художников.
Сама выставка прошла на площадке современной самарской галерее G gallery.
С 15 по 22 апреля 2022 в Самаре, космической столице России, состоялся Фестиваль SamaraSpaceWeek.
В рамках Фестиваля была открыта детская выставка картин - «Космос глазами детей», проведены: мастер-класс, международная выставка космических картин, а также лекторий в Самарском Областном Музее с участием спикеров- профессионалов в сфере арт бизнеса.
Экспозиция была представлена в галерее современного искусства - G gallery. На торжественном открытии играла инопланетная музыка от хэндпанах от известного музыканта Лидии Жуковой-Игольникова, а также звучали стихи Лены Томилиной.
15 апреля в Самарском Областном Художественном Музее состоялся лекторий с участием следующих спикеров:
Ирина Никольская (галерист, владелец Pop up Museum, NicolskayaGallery) Москва/Лондон;
Александр Федини (основатель и руководитель «FEDINI Gallery»), г. Москва;
Валерия Сальникова (художник иллюстратор), г. Москва;
Юрий Омельченко (основатель и ведущий медиапроекта о современном искусстве «ARTпатруль», cовладелец Omelchenko Gallery, аукционист)
Вячеслав Тишин (коллекционер, владелец международной онлайн галереи Арт-Мост) г. Самара/Москва;
Спикеры поделились с участниками SamaraSpaceWeek и гостями последними трендами в мире искусства, рассказали о возможностях, поделились планами и проектами.
Нам удалось собрать более 30 работ талантливых художников по всему миру (Россия, Южная Корея, Англия, Германия, Канада и др).
Экспозиция была объединена темой Космос.
Вернисаж выставки прошел в Самарском Областном Художественном Музее. Благодарим Аллу Шахматова, директора музея, за помощь и поддержку в организации встречи художников.
Сама выставка прошла на площадке современной самарской галерее G gallery.
С 15 по 22 апреля 2022 в Самаре, космической столице России, состоялся Фестиваль SamaraSpaceWeek.
В рамках Фестиваля была открыта детская выставка картин - «Космос глазами детей», проведены: мастер-класс, международная выставка космических картин, а также лекторий в Самарском Областном Музее с участием спикеров- профессионалов в сфере арт бизнеса.
Экспозиция была представлена в галерее современного искусства - G gallery. На торжественном открытии играла инопланетная музыка от хэндпанах от известного музыканта Лидии Жуковой-Игольникова, а также звучали стихи Лены Томилиной.
15 апреля в Самарском Областном Художественном Музее состоялся лекторий с участием следующих спикеров:
Ирина Никольская (галерист, владелец Pop up Museum, NicolskayaGallery) Москва/Лондон;
Александр Федини (основатель и руководитель «FEDINI Gallery»), г. Москва;
Валерия Сальникова (художник иллюстратор), г. Москва;
Юрий Омельченко (основатель и ведущий медиапроекта о современном искусстве «ARTпатруль», cовладелец Omelchenko Gallery, аукционист)
Вячеслав Тишин (коллекционер, владелец международной онлайн галереи Арт-Мост) г. Самара/Москва;
Спикеры поделились с участниками SamaraSpaceWeek и гостями последними трендами в мире искусства, рассказали о возможностях, поделились планами и проектами.
31 марта - 3 апреля 2022
Москва
Artfair Russia 2022 Ярмарка современного искусства
В 2022 году с 31 марта по 3 апреля в Москве в третий раз прошла Ярмарка современного искусства Art Russia Fair, объединив на своей площадке галереи, художников и ценителей современного искусства со всего мира.
Выставка прошла в Гостином дворе.
25 000 посетителей на 4 дня!!!
Я впервые приняла участие в таком масштабном мероприятии и для меня это очень ценно.
Благодарю Галерею Никольская и лично директора галереи Ирину Никольскую, которая представляла мои работы на ярмарке.
Выставка прошла в Гостином дворе.
25 000 посетителей на 4 дня!!!
Я впервые приняла участие в таком масштабном мероприятии и для меня это очень ценно.
Благодарю Галерею Никольская и лично директора галереи Ирину Никольскую, которая представляла мои работы на ярмарке.
январь 2022
Рим, Италия
Выставка State of the Art
В этой выставке участвовала одна из моих "девочек", которую я очень люблю.
Приятно отметить, что она осталась в Италии навсегда и поселилась в прекрасном доме на Сицилии после выставки.
Выставка была организована с большим вкусом очень известным арт-куратором Моникой Феррарини. Я очень рада, что смогла познакомиться с ней и галереей, хоть и заочно.
Приятно отметить, что она осталась в Италии навсегда и поселилась в прекрасном доме на Сицилии после выставки.
Выставка была организована с большим вкусом очень известным арт-куратором Моникой Феррарини. Я очень рада, что смогла познакомиться с ней и галереей, хоть и заочно.
декабрь 2022
Самара
Новогодний благотворительный аукцион
Под Новый год мы провели душевное мероприятия - творческий вечер и благотворительный аукцион.
Благодаря поддержке журнала PROРАДОСТИ мы смогли привлечь большое число художников и продать более 10 картин! Все вырученные средства пошли в поддержку двух благотворительных организаций - "Родные люди" и "Куда приводят мечты".
Эти организации помогают детям и семьям, и я была счастлива помочь им.
Мои три работы также были проданы во время аукциона.
Спасибо всем благотворителям!
На концерте пела моя дочка Лизавета, а также ученики и сама преподаватель Наталья Дубенецкая.
Само меропритяие прошло в очень красивом месте - арт люфте Артист.
Было сказано столько теплых слов, столько душевности и любви было в воздухе, что даже сейчас, по прошествии времени пишу этот пост с улыбкой.
Благодаря поддержке журнала PROРАДОСТИ мы смогли привлечь большое число художников и продать более 10 картин! Все вырученные средства пошли в поддержку двух благотворительных организаций - "Родные люди" и "Куда приводят мечты".
Эти организации помогают детям и семьям, и я была счастлива помочь им.
Мои три работы также были проданы во время аукциона.
Спасибо всем благотворителям!
На концерте пела моя дочка Лизавета, а также ученики и сама преподаватель Наталья Дубенецкая.
Само меропритяие прошло в очень красивом месте - арт люфте Артист.
Было сказано столько теплых слов, столько душевности и любви было в воздухе, что даже сейчас, по прошествии времени пишу этот пост с улыбкой.
ноябрь 2022
Самара
Проект Красота в глазах
Это проект, организованный в тандеме с коллегой Катей Самитиной.
Идея - показать красоту девушки в разным образах и глазами разных художников.
Мы с Катей провели первую сессию - написали портрет красивой и очаровательной девушки Ирины Кабиной. После этого вместе с журналом PROРАДОСТИ собрали художников и моделей.
В рамках Проекта талантливые художники Самары написали с натуры портреты девушек в национальных образах других стран.
Художники получили полную свободу самовыражения в передаче национального образа, они сами выбрали форму, жанр, направление и материалы.
Творческие сессии прошли в ноябре и завершились конкурсным голосованием среди подписчиков журнала “ProРадости”.
В голосовании приняли участие более 800 человек (!).
Проект состоялся при информационной поддержке:
Региональной Общественной Организации «Федерации за Всеобщий Мир»
Информационного портала «АртВести» https://artvesti.ru/
Идея - показать красоту девушки в разным образах и глазами разных художников.
Мы с Катей провели первую сессию - написали портрет красивой и очаровательной девушки Ирины Кабиной. После этого вместе с журналом PROРАДОСТИ собрали художников и моделей.
В рамках Проекта талантливые художники Самары написали с натуры портреты девушек в национальных образах других стран.
Художники получили полную свободу самовыражения в передаче национального образа, они сами выбрали форму, жанр, направление и материалы.
Творческие сессии прошли в ноябре и завершились конкурсным голосованием среди подписчиков журнала “ProРадости”.
В голосовании приняли участие более 800 человек (!).
Проект состоялся при информационной поддержке:
Региональной Общественной Организации «Федерации за Всеобщий Мир»
Информационного портала «АртВести» https://artvesti.ru/
декабрь 2022
Самара
Выставка Открытые двери
Выставка, организованная мною и Катей Ссмитиной, на площадке ТРЦ Аврора.
Мы собрали более 20 художников и представили работы разного жанра, написанные в разных техниках и стилях.
На выставку приезжал канал Губерния. Благодарим их за популяризацию искусства и информационную поддержку.
Мы собрали более 20 художников и представили работы разного жанра, написанные в разных техниках и стилях.
На выставку приезжал канал Губерния. Благодарим их за популяризацию искусства и информационную поддержку.
ноябрь 2021
Лондон, Великобритания
Выставка в Boomer Gallery
Моя первая иностранная выставка, волнительная и очень красивая.
Я отправила на нее свой автопортрет.
В Лондоне у меня много друзей, и я люблю этот город. Часто там бывала раньше.
И рада, что моя картина побывала в этом элегантном городе.
Я отправила на нее свой автопортрет.
В Лондоне у меня много друзей, и я люблю этот город. Часто там бывала раньше.
И рада, что моя картина побывала в этом элегантном городе.
2021
Москва
Выставка Art GEO
У меня за плечами много выставок и здесь привожу одну из любимых - Всемирная география. На нее я отправила "прогуляться" представительниц Индии и Африки:)
Девочки вернулись не с пястными руками, а с наградами - 1 и 2 места!
Девочки вернулись не с пястными руками, а с наградами - 1 и 2 места!
Павлодарский художественный музей Казахстана
Коллективная выставка
Коллективная выставка
2024
Павлодарский художественный музей Казахстана
Павлодарский художественный музей Казахстана
Коллективная выставка в честь фестиваля Русско-Турецкой культуры
при Bilim University, Ankara, Turkey
при Bilim University, Ankara, Turkey
2024
Выставка в честь фестиваля Русско-Турецкой культуры при Bilim University, Ankara, Turkey
Выставка в честь фестиваля Русско-Турецкой культуры при Bilim University, Ankara, Turkey
Выставка Animal Kingdom
2021
Москва
Москва
И 2ое место!!!
Выставка Abstractum
2021
Москва
Москва
Russian Art Week
2021
Москва
Москва
Выставка ABSTRACTUM
2021
Москва
Москва
Санкт-Петербургская неделя искусств
2021
Санкт-Петербург
Санкт-Петербург
1ое место!!!
RUSSIAN ART WEEK
2021
Москва
Москва
Коллективная выставка
2024
Павлодарский художественный музей Казахстана
Павлодарский художественный музей Казахстана
Выставка Animal Kingdom
2021
Москва
Москва
И 2ое место!!!
Выставка Abstractum
2021
Москва
Москва
Russian Art Week
2021
Москва
Москва
Выставка ABSTRACTUM
2021
Москва
Москва
Санкт-Петербургская неделя искусств
2021
Санкт-Петербург
Санкт-Петербург
1ое место!!!
RUSSIAN ART WEEK
2021
Москва
Москва
Выставка в Анкере, Турция, 2022
Делюсь яркими моментами сказочной выставки в Анкаре!
Это был первый выезд моих "Девочек" из коллекции Дети мира за границу.
Какой высокий уровень показали организаторы выставки: с теплом и восточным гостеприимством.
Галерея G gallery представила мои работы в лице арт директора Кристины Ланцовы.
Выставка проходила под эгидой Русского Дома в Турции.
Огромное спасибо всем причастным и организаторам.
Я участвовала во многих выставках и мне есть с чем сравнивать.
Пока Турция - лидер по организации и уровню в моем личном списке :)
29.10.2022
Это был первый выезд моих "Девочек" из коллекции Дети мира за границу.
Какой высокий уровень показали организаторы выставки: с теплом и восточным гостеприимством.
Галерея G gallery представила мои работы в лице арт директора Кристины Ланцовы.
Выставка проходила под эгидой Русского Дома в Турции.
Огромное спасибо всем причастным и организаторам.
Я участвовала во многих выставках и мне есть с чем сравнивать.
Пока Турция - лидер по организации и уровню в моем личном списке :)
29.10.2022
Моя первая персональная выставка
Ура! 8 сентября 2022 года состоялась моя первая выставка.
Прошло около 100 лет...
Да, было тесновато)) но атмосфера была уютная и теплая.
Это было круто! Спасибо всем-всем!!!
Столько теплых слов, как лично, так и в соц. сетях - ваша поддержка бесценна.
Информационные партнеры выставки:
Региональная Общественная Организация «Федерация за Всеобщий Мир» https://eurasia.upf.org/
Информационный портал «АртВести» https://artvesti.ru/
Телерадиокомпания «Губерния» (г. Самара)
Благодарим за помощь в организации:
Галерея G gallery https://vk.com/g_gallery_smr
Сеть кафе «Прага» https://vk.com/praha_bakery
Джазовый квартет «Intro» https://vk.com/intro.jazz
Театральный проект Нон Фикшн Таши Даниленко vk.com/tashadanilenko
Публикации:
https://artvesti.ru/linenews/2022/08/16/live-dream-create-pe…
https://zen.yandex.ru/media/idartvesti/live-dream-create-per…
https://vk.com/public188316460?t2fs=362ce02626c15492e5_2&w=w…
Прошло около 100 лет...
Да, было тесновато)) но атмосфера была уютная и теплая.
Это было круто! Спасибо всем-всем!!!
Столько теплых слов, как лично, так и в соц. сетях - ваша поддержка бесценна.
Информационные партнеры выставки:
Региональная Общественная Организация «Федерация за Всеобщий Мир» https://eurasia.upf.org/
Информационный портал «АртВести» https://artvesti.ru/
Телерадиокомпания «Губерния» (г. Самара)
Благодарим за помощь в организации:
Галерея G gallery https://vk.com/g_gallery_smr
Сеть кафе «Прага» https://vk.com/praha_bakery
Джазовый квартет «Intro» https://vk.com/intro.jazz
Театральный проект Нон Фикшн Таши Даниленко vk.com/tashadanilenko
Публикации:
https://artvesti.ru/linenews/2022/08/16/live-dream-create-pe…
https://zen.yandex.ru/media/idartvesti/live-dream-create-per…
https://vk.com/public188316460?t2fs=362ce02626c15492e5_2&w=w…
Пленэры
Пленэры - это часть моей жизни.
Я часто пишу на природе. Беру кисти и краски, когда еду на море.
Да, в дождь я на пленэры не хожу:), а вот в холодную погоду могу.
Природа с ее многообразием красок учит видеть новые цвета, различать оттенки.
Плюс необычайная энергия после занятий на природе - это факт:) Интересное ощущение приятной усталости и вдохновения плюс любовь к цвету - вот что такое пленэры для меня.
Я часто пишу на природе. Беру кисти и краски, когда еду на море.
Да, в дождь я на пленэры не хожу:), а вот в холодную погоду могу.
Природа с ее многообразием красок учит видеть новые цвета, различать оттенки.
Плюс необычайная энергия после занятий на природе - это факт:) Интересное ощущение приятной усталости и вдохновения плюс любовь к цвету - вот что такое пленэры для меня.
Пленер на берегу Волги
Если вы когда-нибудь приедете в Самару или, если вы живете в Самаре, то мы можем вместе сходить на пленэр. Свяжитесь со мной.
Я всех призываю рисовать на природе, просто для наслаждения и настроения. С удовольствием стану вашим проводником в мир пленерной живописи.
Я всех призываю рисовать на природе, просто для наслаждения и настроения. С удовольствием стану вашим проводником в мир пленерной живописи.
Пленер в парке
Летом я часто пишу на веранде. У мен в саду много цветов, но герань в горшках - одна из самых любимых
Пленер у меня дома на веранде
Пленер в парке Самары. Как сложно порой в детские каникулы ехать в парк к 8:00)) Зато успеваю написать до жары)
Пленер с коллегой
Пленер 2022
Пленер 2022
Пленер 2022
Пленер 2022
Пленер 2022
Пленер 2021
Пленер 2021
Пленер 2021
Как оформить картину
Оформление картин в рамы
Я окрашиваю бортики картин в цвет фона, поэтому их можно повесить без рамы. Это современный и стильный вариант оформления работы.
Но если вам хочется раму, я с радостью помогу!
Отвезу картину в багетную мастерскую, приложу к ней наиболее подходящие по стилю и цвету рамы и сделаю фото, которые отправлю вам - и мы вместе выберем идеальный вариант. Оставлю картину в мастерской для обрамления.
Сейчас сроки по заказу багета могут занимать до 2 недель.
После я отгружу готовую картину вам.
Но если вам хочется раму, я с радостью помогу!
Отвезу картину в багетную мастерскую, приложу к ней наиболее подходящие по стилю и цвету рамы и сделаю фото, которые отправлю вам - и мы вместе выберем идеальный вариант. Оставлю картину в мастерской для обрамления.
Сейчас сроки по заказу багета могут занимать до 2 недель.
После я отгружу готовую картину вам.
Как выглядит готовая картина?
Все мои работы оснащены креплением на обороте, чтобы картину сразу можно было повесить. Крепление – это синтетическая веревочка, натянутая на держателях.
Я также окрашиваю бортики в общий цвет фона или оставляю их белыми. Таким образом, картина полностью готова и рама не требуется.
Если все-таки раму очень хочется, то я отвезу работу в багетную мастерскую и мы сможем подобрать подходящий багет. Картину из моих рук вы получите на 100% готовую.
Оплата за багет отдельно - по счету мастерской.
Я также окрашиваю бортики в общий цвет фона или оставляю их белыми. Таким образом, картина полностью готова и рама не требуется.
Если все-таки раму очень хочется, то я отвезу работу в багетную мастерскую и мы сможем подобрать подходящий багет. Картину из моих рук вы получите на 100% готовую.
Оплата за багет отдельно - по счету мастерской.
Как ухаживать за картиной?
Масло – материал неприхотливый.
Никаких особых усилий по уходу картина не требует.
Главное – не протирайте ее мокрой тряпкой. Если хотите смахнуть пыль, то лучше сделать это сухой тряпочкой, желательно не оставляющей после себя ворсинок. Микрофибра оставляет, она не подойдет. Вот, собственно, и все по уходу.
Никаких особых усилий по уходу картина не требует.
Главное – не протирайте ее мокрой тряпкой. Если хотите смахнуть пыль, то лучше сделать это сухой тряпочкой, желательно не оставляющей после себя ворсинок. Микрофибра оставляет, она не подойдет. Вот, собственно, и все по уходу.
Как заказать картину по Вашей идее
Для начала выберите картинку (референс). Это может быть ваша фотография (или любимое место, картина природы, городской пейзаж и др.), картинка из интернета или ваша идея или пожелание. Идеи можно взять здесь - сайт www.pinterest.ru.
Пришлите мне картинку любым удобным для вас способом – по viber, what’sup, telegram, по почте, смс, через форму на сайте. Мы вместе определим размер работы и цветовую гамму. Они зависят от композиции картины, вашего интерьера и, конечно же, ваших предпочтений.
После внесения предоплаты в размере 1000-2000 руб. (зависит от конечной стоимости картины), я начинаю писать картину. Обычно это занимает 2-3 дня и зависит от сложности композиции.
Ориентировочные даты готовности зависят также от количества заказов на момент обращения. Но я стараюсь работать быстро, поэтому вам не придется долго ждать!
Далее картина сохнет примерно 3-10 дней. Здесь важна манера написания: если присутствуют пастозные мазки (плотные, рельефные), то время сушки может составлять и 10 дней.
Если нужна рама, то я везу работу в багетную мастерскую. Там идет подбор рамы: я отправляю вам фото разных вариантов, советую, рекомендую. После того, как рама выбрана, картина остается в мастерской еще на 3-5 дней. Из багетной мастерской я забираю картину самостоятельно.
Упаковываю работу и передаю ее вам: отвожу вам домой или в офис или отгружаю транспортной компанией.
Всегда подбираю оптимальный вариант по транспортной компании.
Работаю со всеми операторами. Обычно делаю доставку курьером на указанный вами адрес. Отслеживаю трек посылки и контролирую ее доставку.
Пришлите мне картинку любым удобным для вас способом – по viber, what’sup, telegram, по почте, смс, через форму на сайте. Мы вместе определим размер работы и цветовую гамму. Они зависят от композиции картины, вашего интерьера и, конечно же, ваших предпочтений.
После внесения предоплаты в размере 1000-2000 руб. (зависит от конечной стоимости картины), я начинаю писать картину. Обычно это занимает 2-3 дня и зависит от сложности композиции.
Ориентировочные даты готовности зависят также от количества заказов на момент обращения. Но я стараюсь работать быстро, поэтому вам не придется долго ждать!
Далее картина сохнет примерно 3-10 дней. Здесь важна манера написания: если присутствуют пастозные мазки (плотные, рельефные), то время сушки может составлять и 10 дней.
Если нужна рама, то я везу работу в багетную мастерскую. Там идет подбор рамы: я отправляю вам фото разных вариантов, советую, рекомендую. После того, как рама выбрана, картина остается в мастерской еще на 3-5 дней. Из багетной мастерской я забираю картину самостоятельно.
Упаковываю работу и передаю ее вам: отвожу вам домой или в офис или отгружаю транспортной компанией.
Всегда подбираю оптимальный вариант по транспортной компании.
Работаю со всеми операторами. Обычно делаю доставку курьером на указанный вами адрес. Отслеживаю трек посылки и контролирую ее доставку.
Краски, кисти и холсты… какими материалами я пользуюсь
Начнем, пожалуй, с красок. Я пишу работы маслом. На данный момент это мой любимый материал. Я влюбилась в него с первых мазков кистью и каждый раз влюбляюсь вновь.
Масляная живопись долговечна и не прихотлива.
Для защиты работ от пыли и вредного влияния ультрафиолета я покрываю работы лаком – глянцевым или сатиновым. Это зависит от стиля картины.
Ведь некоторые работы требуют блеска, а каким-то он совсем не нужен.
Масляная живопись долговечна и не прихотлива.
Для защиты работ от пыли и вредного влияния ультрафиолета я покрываю работы лаком – глянцевым или сатиновым. Это зависит от стиля картины.
Ведь некоторые работы требуют блеска, а каким-то он совсем не нужен.
Я пишу в основном синтетическим кистями. Мне нравится их мягкость, податливость и в то же время упругость. Мазки получаются гладкие, нет ощущения «шершавости».
Если нужна экспрессия и рельефность, то я беру в руки мастихин (это металлический «шпатель», который был изобретен для очистки краски с палитры). Мастихин – мой любимый инструмент. Наверное, нет работы, в которой я бы им не пользовалась. Это и пена на волнах, и листья деревьев, и яркие акценты на цветах.
В передаче эмоций лучшего инструмента, пожалуй, не найти.
Холсты на подрамниках мне изготавливают на заказ. Каждый холст – ручной работы. Каждый холст уникален, как и моя картина.
Я могу заказать полотно любого размера по желанию клиента или по своему замыслу.
Все холсты и подрамники высокого качества. Я долго искала подходящего мастера и знаю, какие дефекты могут возникнуть у хорошей работы, если использовался некачественный холст.
В своих – я уверена. А значит и спокойна на судьбу всей картины.
В своей работе я руководствуюсь принципами бережливости и экологичности: использую натуральные материалы, сокращаю количество расходных материалов, применяю многоразовые расходные материалы или материалы, которые можно вторично переработать.
Если нужна экспрессия и рельефность, то я беру в руки мастихин (это металлический «шпатель», который был изобретен для очистки краски с палитры). Мастихин – мой любимый инструмент. Наверное, нет работы, в которой я бы им не пользовалась. Это и пена на волнах, и листья деревьев, и яркие акценты на цветах.
В передаче эмоций лучшего инструмента, пожалуй, не найти.
Холсты на подрамниках мне изготавливают на заказ. Каждый холст – ручной работы. Каждый холст уникален, как и моя картина.
Я могу заказать полотно любого размера по желанию клиента или по своему замыслу.
Все холсты и подрамники высокого качества. Я долго искала подходящего мастера и знаю, какие дефекты могут возникнуть у хорошей работы, если использовался некачественный холст.
В своих – я уверена. А значит и спокойна на судьбу всей картины.
В своей работе я руководствуюсь принципами бережливости и экологичности: использую натуральные материалы, сокращаю количество расходных материалов, применяю многоразовые расходные материалы или материалы, которые можно вторично переработать.
Как повесить картину, если не хочется портить стены?
Мне повезло: я живу в деревянном доме, поэтому дрель в моих руках – это частое дело и один из любимых инструментов.
Конечно, стандартно картину вешают на саморез, но если стены очень жалко, а искусство в доме очень хочется, то можно приобрести специальные крепления.
Я сейчас не про «липучки» из строительных магазинов, а про красивые системы в виде рельсов, которые крепятся под потолок. Они практически не заметны в интерьере. Их легко можно заказать в интернет-магазине.
Один из вариантов такой системы приведен на фото слева.
Это идеальный вариант для развешивания картин. Тем более, что на них можно повесить не одну, а несколько работ.
Конечно, стандартно картину вешают на саморез, но если стены очень жалко, а искусство в доме очень хочется, то можно приобрести специальные крепления.
Я сейчас не про «липучки» из строительных магазинов, а про красивые системы в виде рельсов, которые крепятся под потолок. Они практически не заметны в интерьере. Их легко можно заказать в интернет-магазине.
Один из вариантов такой системы приведен на фото слева.
Это идеальный вариант для развешивания картин. Тем более, что на них можно повесить не одну, а несколько работ.
Как подобрать картину
В этой статье я не стану занудствовать и рассказывать истории про то, что разные интерьеры требуют разных картин. Я так когда-то считала и даже писала об этом.
НО - со временем мое мнение изменилось. Я стала смотреть на вопрос подбора картины и ее совмещения с интерьером гораздо шире.
Мы покупаем то, что нравится, то, что будет радовать каждый день, то, к чему лежит душа. У каждого свои цели и свой источник вдохновения.
_____
Покупайте то, что хочется, не ограничивайте себя нормами и стандартами.
Остается вопрос – как совместить любимую покупку с интерьером дома или офиса.
Легко! Я уверена, любой картине найдется свое место в вашем пространстве.
Это место можно подобрать по колориту стен, цвету и стилю окружения.
Как я могу вам помочь в поиске «дома» для картины?
Вы присылаете мне фото «пустых» стен, тумб (или полок) в доме или офисе, куда хотели бы повесить или поставить работу. Здесь мы учитываем ее размер.
Я совмещаю фото картины и интерьера в графическом редакторе и отправляю вам виды. Мы вместе находим наиболее подходящий вариант, и, как результат, – картина идеально вписана в интерьер!
Все просто. Не ограничивайте себя в полете фантазии. Вписать в ваше пространство можно любую картину.
Не сомневайтесь.
НО - со временем мое мнение изменилось. Я стала смотреть на вопрос подбора картины и ее совмещения с интерьером гораздо шире.
Мы покупаем то, что нравится, то, что будет радовать каждый день, то, к чему лежит душа. У каждого свои цели и свой источник вдохновения.
_____
Покупайте то, что хочется, не ограничивайте себя нормами и стандартами.
Остается вопрос – как совместить любимую покупку с интерьером дома или офиса.
Легко! Я уверена, любой картине найдется свое место в вашем пространстве.
Это место можно подобрать по колориту стен, цвету и стилю окружения.
Как я могу вам помочь в поиске «дома» для картины?
Вы присылаете мне фото «пустых» стен, тумб (или полок) в доме или офисе, куда хотели бы повесить или поставить работу. Здесь мы учитываем ее размер.
Я совмещаю фото картины и интерьера в графическом редакторе и отправляю вам виды. Мы вместе находим наиболее подходящий вариант, и, как результат, – картина идеально вписана в интерьер!
Все просто. Не ограничивайте себя в полете фантазии. Вписать в ваше пространство можно любую картину.
Не сомневайтесь.
Как повесить картину над диваном?
Очень важно, чтобы картина была соразмерна и пропорциональна дивану: не слишком маленькой и не слишком большой по отношению к нему. Но как же вычислить ее размер? Все просто: беспроигрышный вариант - это размер картины с шириной около 75% от ширины дивана. Например, если ширина дивана 200 см, то ширина картины будет 150 см.
Если вы хотите повесить диптих или триптих, то ориентируйтесь на данную пропорцию. Это общая ширина композиции.
Однако, следует помнить, что эти ориентиры являются рекомендациями, а не строгим правилом. Иногда можно экспериментировать с размерами картинами, искать картины с необычными пропорциями или создавать коллажи из нескольких картин, подбирая их размеры и композицию в соответствии с собственным вкусом и стилем интерьера.
Если вы хотите повесить диптих или триптих, то ориентируйтесь на данную пропорцию. Это общая ширина композиции.
Однако, следует помнить, что эти ориентиры являются рекомендациями, а не строгим правилом. Иногда можно экспериментировать с размерами картинами, искать картины с необычными пропорциями или создавать коллажи из нескольких картин, подбирая их размеры и композицию в соответствии с собственным вкусом и стилем интерьера.
Подпишитесь на мой канал в Telegram или Инстаграм*
Чтобы всегда быть в курсе последних новостей и событий!